歌仔戏装扮颇为费时，演员于演出前先依剧中脚色化妆抹粉，通常极为浓艳，其用意在于突显五官，夸大色彩以使远距离之观众得以看清楚演员的扮相、表情。以造型而言，旦脚及青衣贴头片，受到京戏的影响；但歌仔戏与现实生活较为接近，逐渐改成不贴头片，不梳大头，而将头发梳成发髻，小生则绑水纱，尔后演变成戴头套，犹如古装之造型。

早期歌仔戏在野台演出，基本上戏服色系比较原始，充满野趣。而电视歌仔戏早期的神仙剧，由于是科幻剧，计算机动化很多，可以用大量舞台秀的服装，如蓬裙、大圆裙、水转、宝石、金葱布等，“叶青歌仔戏团”即为一例。而中期电视歌仔戏逐渐走半传统方式，因此戏服曾使用亮片及绣花，如“杨丽花歌仔戏团”即是如此。

五、歌仔戏的音乐

歌仔戏之音乐，可从曲调分类、曲调的运用及后场等方面加以说明。以歌仔戏的原始曲调论，它来自漳州“歌仔”，由歌仔的【四空仔】、【五空仔】及【杂念仔】改编为【七字仔】、【大调】和【杂念仔】等曲调。如【台北调】、【赏花调】、【七字哭】及【七字白】等与【四空仔】有关；【大调】、【倍思】及【柴桥调】等与【五空仔】有关；【杂念仔调】及【慢都马杂碎仔】则与【杂念仔】有关。

后来，歌仔戏又吸收其它剧种的曲调和民间歌谣，使歌仔戏音乐更加丰富。歌仔戏中的【紧迭仔】、【吟诗调】、【浆水】及【慢头】是源自九甲戏；【四空仔】、【阴调】与【梆仔腔】来自北管戏；【送哥调】、【留伞调】、【大补瓮】源于车鼓戏；【绍兴调】来自绍兴戏；【杀房调】来自汉剧；而【卜卦调】、【五更鼓】和【雪梅思君】以及后来的【人道】、【三步珠泪】、【五工工】、【秋夜曲】、【艋舺雨】、【黑暗路】、【思想起】和【农村曲】等曲调则是引自民间歌谣，至今歌仔戏仍不断融合各种歌谣小调，丰富其曲调及音乐之内涵。

歌仔戏曲调除上述渊源外，在发展过程中亦创作许多新曲调，此种新编曲调有来自民间剧团之创作，如【文和调】（“文和歌剧团”）、【南光调】（“南光歌剧团”）及【宝岛调】（“宝岛歌剧团”）；亦有因剧情需要所编写的曲调，如【二度梅】、【茶花女】、【状元楼】、【深宫怨】与【倡门贤母】等。

歌仔戏曲调的运用，并无固定模式，通常依剧中情境安插曲调，其中以【七字调】及【都马调】最为常用。以叙述之情境分，【七字调】及【都马调】使用于一般叙述性场合；长篇叙述则常用节奏快速的【杂念仔】。其它曲调则视剧情而定，例如欢愉情境使用节奏轻快的【十二丈调】、【三盆水仙】、【西工调】、【状元楼】、【茶花女】、【留伞调】及【运河二调】等曲调；哀怨时使用速度缓慢的【江西调】、【安安赶鸡】、【南光调】、【望乡调】、【爱姑调】、【霜雪调】及【琼花调】等曲调；激动、愤怒时多用快节奏的调子，如【七字调】快板【藏调仔】。