歌仔戏，台湾第一大戏、全国300多个地方戏中唯一跨海而生的剧种。三百年间，它从海峡的这头唱到那头，其发展史就是两岸文化交流的一个缩影。

早年，歌仔戏以分角演唱的歌仔阵形式在漳州萌芽，1662年郑成功收复台湾，闽南人大量移民至台，漳州的锦歌（说唱）、车鼓弄与采茶仔（歌舞）等亦相继传去。久之，在台湾锦歌“乐社”与“歌仔阵”的基础之上，产生了地方小戏：先做平地拉场演出，称“落地扫”；进而搬上舞台，曰“歌仔戏”，时值清末。

1928年，台湾“三乐轩”歌仔戏班渡海回闽、寻根认祖，先后在厦门水仙宫妈祖庙、龙海白礁慈济宫公演，大为轰动，出自漳州“锦歌”的台湾歌仔戏唱腔一夜之间传遍了九龙江流域。台湾歌仔戏回到了它的祖籍地，如鱼得水，成为当地的一个主流剧种。九龙江一带相继成立了200多个歌仔戏“子弟班”。

20世纪50年代初，台湾歌仔戏霓光班与漳州改良戏新春班联合，共渡难关。以两种声腔共同发源地的芗江和成团地点芗城为标志，取名“芗剧”。霓光班擅长演唱七字调系列唱腔名闻台湾。新春班以唱杂碎调系列唱腔著称闽南。漳台强强联手，使两者从单一声腔发展为两腔并存、互为交融的音乐体系，使唱、念、坐、打的表演体系日臻完美。诗曰：漳州锦歌分两腔，台湾铿来漳州锵。“歌仔”“改良”成芗剧，芗歌芗曲更铿锵。芗剧正如清代京剧的徽汉合流、皮黄交融一样，标志一个新的剧种跃上历史新阶梯，同时，更是开创了建国后海峡两岸文化合作的先例。

1994年，台湾宜兰歌剧团排演了芗剧一代宗师邵江海先生的遗作《李妙惠》，原版照搬了漳州芗剧团的演出版。剧种声腔全部按邵江海的原作设计演唱。第二年，漳州芗剧团赴台巡演抵达宜兰时，两团演员乐队未经排练就同台共演《李妙惠》。剧中主要人物“李妙惠”由漳州芗剧团郑秀琴扮演，“卢梦先”由宜兰戏剧团杨馥菱扮演。演出当天，盛况空前。

同年，首届海峡两岸歌仔戏艺术研讨会在台湾召开。主办方还策划了一场由大陆作曲、导演，台湾演员演出的大型歌仔戏舞台剧《李娃传》。台湾《中央日报》以“两岸对话从歌仔戏开始”为大标题来推介此次盛会。《李娃传》的作曲陈彬说：“该剧的成功，既体现了闽南文化对台湾的影响，也表明了台湾对闽南文化的认同。我们更应该携起手来，让歌仔戏唱响海峡两岸。”

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