相传吴道子曾经为300多间大大小小的寺庙、道观画过壁画，这是一个惊人的创作量。然而到现在，一片真迹也没有了，其吴氏风格，即世人所称的吴带当风，我们只能从吴氏传人所画作品中，以及永乐宫壁画中领略一二。在民间，历代的画工们均尊奉吴道子为祖师。由此可见，吴道子在中国绘画史上的地位是独一无二的。

中国艺术有着诗书画一体的传统，这一传统在唐代达到极致。李白、杜甫的诗歌、韩愈的文章、张旭、颜真卿的书法、吴道子的绘画，构成了文学艺术的盛唐之音。它们几乎为其后一千年的中国艺术树立了难以逾越的标杆。

诗至于杜子美，文至于韩退之。

书至于颜鲁公，画至于吴道子，

而古今之变天下之能事毕矣。——苏东坡

偃师汤泉村，颜真卿墓一片苍凉。也许，正是这苍凉让我们透过时光，透过苍劲雄浑的颜体，看到了投射在颜真卿生命和人格上的那一片光芒。

《祭侄文稿》是颜真卿为祭奠就义于安史之乱的侄子颜季明所作。唐天宝十四年，安禄山谋反，平原太守颜真卿联络其从兄常山太守颜杲卿,起兵讨伐叛军。次年正月，叛军史思明部攻陷常山，颜杲卿及其少子季明被捕，并先后遇害，颜氏一门被害30余口。乾元元年五月，颜真卿派人去常山、洛阳寻找季明、杲卿遗骸，只得到季明头部和杲卿部分尸骨。极度悲愤之下，颜真卿顾不得笔墨的工拙，字随情动，挥泪写下这篇祭文。一部涂改甚多的作品却流芳百世，这在中国书法史上绝无仅有。

张海（中国书法家协会主席）：学习书法的时候，不光是在北方，中国人这个性格，希望有点男子汉的气派，有点刚强，有点伟岸，那就应该学习颜真卿。

汝南有一土坡，名为天中山。相传禹分九州，将此处定天下之中，因此有了天中山一名。天中山三字为颜真卿手书，公园783年，淮西军阀李希烈谋反，四朝元老颜真卿以社稷为重，亲赴敌营劝降，被李希烈拘押至蔡州，也就是现在的汝南、上蔡一带。在颜真卿被害前，老人来到了天中山并留下了最后的墨宝。公元784年，一代忠烈颜真卿被李希烈缢杀，终年77岁。闻此噩耗，唐朝三军皆恸。

宋代绘画最杰出的作品，当属张择端的《清明上河图》。他将京都开封汴河沿岸的万种风情寓于一纸。张择端，早年游学汴京，后习绘画，徽宗朝任职翰林图画院，擅长于画车马、市井、桥梁、城廓等等。张择端不仅仅是属于宫廷的，更属于民间。当张择端从民间走向宫廷时，他用丹青绘制了一幅永不再来的历史画卷。他本人也因此定格在历史的断面上。所以，张择端将呕心沥血的长卷呈给酷爱艺术的宋徽宗时，这位葬送了北宋王朝的帝王，大喜过望。《清明上河图》从此被收入宫廷内府。北宋，其富裕程度堪称为当时世界的第一大国。有专家估算，北宋的经济规模至少占全球的一半以上，北宋的科技与文艺水准，是中国其他封建王朝难以比拟的。《清明上河图》留下了一个帝国最后的辉煌，成为一个时代的标志。在灿若星河的北宋艺术中，可与书画媲美的就是瓷器。北宋五大名窑中，中原占据了三个。禹州的钧窑、开封的官窑和汝州的汝窑。汝窑号称北宋五大名窑之冠，有汝窑为魁之誉。宋徽宗大观年间，皇宫以定白瓷边沿无釉不好用，于是改用汝州的青瓷，在汝州建了青瓷窑，专门为宫廷烧制御用品，所以汝窑也称为汝官窑。而在民间则有“家有万贯，不如钧瓷一件”的说法。足见钧窑瓷器的珍贵。据说，每年宋徽宗从钧窑只挑选36件瓷器作为御用品，剩下的瓷器不论好坏一律砸碎，砸碎后的瓷片全部埋入地下，不得流入民间。当一种工艺沦为权力的奴婢，它是无法振翅高飞的。历史是如此的残酷，盛极而衰的国运，最终也落在了精致的陶瓷上。因为战乱与灾荒，官窑永远地消失了。和官窑一块消失的，还有一个王朝华丽的背影。

（责任编辑：九鼎八簋）