赵本山带着他一口地道的东北方言和东北最乡土的打扮，将东北特色的小品演绎成每年春晚的经典，不能说不是一个奇迹。从1990年走进春晚的演播大厅起，他就成为我们年年三十儿晚上期待的亮点。

每年除夕，央视的春节联欢晚会都成为了全国人民精神意义上的年夜饭。在春晚的各类节目中，小品早已成为一道独特的风景线，但最能演绎小品魅力的，非赵本山莫属。

赵本山带着他一口地道的东北方言和东北最乡土的打扮，将东北特色的小品演绎成每年春晚的经典，不能说不是一个奇迹。从1990年走进春晚的演播大厅起，他就成为我们年年三十儿晚上期待的亮点。赵本山小品的质量，几乎决定了人们对整台晚会的打分和评价。2006年春晚，东北特色的小品《小崔说事》仍是一枝独秀。在小品结尾，当赵本山、宋丹丹、崔永元表演起了令人捧腹的东北二人转时，观众才醒悟，前面所有的小品都是铺垫，我们年夜饭里的主菜，还是东北特色的狂欢。

事实证明，要颠覆东北特色，为时尚早。其它方言类小品，以为走东北特色小品的路子就能获得成功，是没有从深层次上来认识东北特色小品。

东北特色小品之所以能如此广受观众喜爱，首先来自于赵本山等人的本色演绎。东北人的豪爽、直率、仗义、爱面子等性格，容易在小品中形成鲜明的人物特色。赵大忽悠、大忽悠媳妇儿、范厨师、白云、黑土等形象已深入人心。这些人物，真实可感，甚至土得掉渣儿，但他们有的可笑，有的可叹，有的令人感动，有的引人深思。如大忽悠媳妇儿，我们至今不知她叫什么名字，但她率直、纯朴，善良，就仿佛生活在我们身边。在东北农村，很多妇女虽有名字，但都叫成谁谁的媳妇儿，她们也乐于接受这样的称谓。与赵本山的对手戏中，高秀敏台词不多，却将东北农村中年妇女演得活灵活现。赵本山本人，更是深入挖掘东北乡村中农民性格中的各个层面，如大忽悠的小奸小坏、蒙人坑人，黑土的实实在在、直来直去，送水工的诚实本分，老乐的乐观仗义等。人物的喜剧性使观众不时发出大笑，甚至狂笑。

其次，小品运用的东北方言通俗易懂。东北方言属北方方言，而北方方言，是我国使用人口最多的，使用者约占汉族总人口的75%。近一千年来，中国许多优秀的文学作品，从唐宋白话到元曲、明清小说，都是在北方话的基础上创作的，再加上以北京为中心的北方话通行地区从元代以来一直是中国政治、经济、文化高度集中的心脏地带，向来官场上办事交际，都使用北方话。北方多平原，人们交流频繁而范围更广，语言更容易统一，影响也更大。而南方因隔绝的地理环境，容易形成相差较大的方言区。南方一些省份，有的甚至同县，可能相互之间听不懂对方说话。现在全国推行的普通话，就是在官话的基础上发展起来的现代汉民族共同语。也就是说，东北话极接近普通话，人们听得懂，就容易接受其语言中的笑料，这是其它方言所不具备的优势。现在，东北特色小品中的方言词汇，如“忽悠”、“白话(读轻声)”等，逐渐成为流行语汇。2006年独具东北特色的“相当”一词，又在大街小巷流行开来，中央电视台很多主持人，在节目中也不时以这个词来幽默一下。

再次，东北风格的幽默，能够抓住现场观众的心理。起源于清朝康熙年间的二人转在白山黑水已经存在了300多年，这种民间艺术以诙谐的语言、夸张的手法深受东北人的喜爱。这种艺术深深根植于民间，过去在田间地头就能演唱的二人转，是能上能下、能雅能俗、能文能武的艺术形式。如果说，其转手绢儿是武的话，那么其“说口儿”就是文，紧紧贴近老百姓的生活现实，语言上的押韵，使得幽默艺术以朗朗上口的形式，令观众着迷。赵本山的小品语言中，就有这种借鉴来的幽默。如“脑袋大，脖子粗，不是大款就是伙夫(《卖拐》)”等。赵本山把二人转比作一个大包袱库，可以从这个包袱库里，从东北俗文化中不断地汲取养分，提炼出来在春晚的平台上与观众对话。这也就是说，东北特色小品的背后，有着博大精深的渊源。其它方言类的小品，正所谓看花容易绣花难了。

那么，是不是各类语言风格的小品要借鉴其方言所属地戏曲艺术呢？恐怕也不是个好办法，因为地方戏如果不是以幽默见长，生搬硬套，只会吃力不讨好。

今年，赵本山将带着东北二人转从沈阳开始南征北战，并宣称“要把快乐带到全国各地。”有人担心二人转会水土不服，有人对东北神话愤愤不平，说东北特色太俗。然而，正是东北风格的艺术形式和东北文艺人，使强劲、新鲜的东北文化得以推广和弘扬，为中国当代文艺格局拓宽了领域，也增添了别样的色彩。

我们没必要浪费时间争论东北特色的大旗还能打多久，一种艺术风格的生命力，在于其是否满足了受众需要。只要观众爱看，东北特色的小品以及东北题材电视剧或二人转等，就会不断发展下去。

（责任编辑：南有乔木）