2月19日下午2时，著名越剧表演艺术家、新越剧的创始者、践行者，上海越剧院名誉院长袁雪芬，因病告别了自己悱恻缠绵的人生，享年89岁。

　　老人为自己准备了一套素白衣裤，还有平日最喜爱的那件白衬衫。她在自己的简单遗嘱上交代3个儿子，葬礼一定要从简，希望将骨灰撒入与故乡曹娥江一水相连的黄浦江……

　　一世戏曲 铁骨铮铮

　　缠绵病榻多年，袁雪芬的辞世，虽不意外，却令人感伤。

　　105年的越剧史，袁雪芬走过的就有78年。从1906年浙江东部农村的“小歌班”到现今中国的第二大剧种，越剧能有如此的辉煌，与领军者袁雪芬发起的越剧改革，密不可分。

　　这位坚韧女性，一世戏曲人生，铁骨铮铮。

　　11岁，她因家贫学唱越剧，一唱而红；16岁，随戏班转赴上海。正是在上海，越剧迅速成长并成为全国流传影响最广泛的剧种之一。当时，袁雪芬大可跟其他人一样，给富人军阀唱堂会，过着贵妇般的生活，但她给自己立下规矩：不许闲人到后台，不唱堂会，不拜客，布衫素食，什么应酬都不参加。

　　“我是个很硬的人。”袁雪芬这样形容自己。

　　骨子里的正气，让袁雪芬一心要改革越剧，不再只唱才子佳人。1946年，袁雪芬把根据鲁迅的小说《祝福》改编的《祥林嫂》首次搬上越剧舞台，轰动一时，该剧亦被誉为“新越剧的里程碑”。自此，越剧摆脱了唱腔单调与情感贫乏的桎梏，在中国戏曲中率先形成了融合编、导、舞、音、美为一体的综合艺术机制。“从某种程度上来说，现在中国戏曲艺术大写意与大写实相结合的机制，就是从越剧开始的。”跟随袁雪芬30年的助手黄德君感慨，袁雪芬的这一改革，甚至深刻影响了20世纪后半叶中国戏曲的改革发展进程。

　　一心钻研 痴迷不悔

　　对越剧，袁雪芬一世痴迷。

　　数十载艺术生涯中，袁雪芬形成了独创的“袁派”艺术，其唱腔旋律淳朴，重视以情动人，韵味醇厚，委婉缠绵。

　　袁雪芬曾回忆，自己年轻时，越剧一度流行的哭戏很假，“袖子离开眼睛三尺”，而她上台，唱到《楼台会》一定会热泪盈眶哭出来。是哭就真哭，是笑就真笑，“带戏上场”，是袁雪芬常说的一句话。

　　在熟悉袁雪芬的人眼中，在艺术领域她永远是一个“不安分”的人。2010年，袁雪芬曾经历长达3个月的病危期，“危险期一过，脑子清醒了就要谈越剧发展。”黄德君回忆，“她对事业非常执着。有这种执着的人，都能成大事。”