回眸中国书法史，北宋无疑是一个辉煌的时代。“苏黄米蔡”四大书法家像行星一样横过了历史的天空，至今光华夺目，影响深远。而文化皇帝宋徽宗的瘦金体书法也自成一格，颇受后人推崇。除此之外，还有薛绍彭、苏舜钦、范仲淹、欧阳修、王安石、蔡京等一批名家，也毫端千秋，墨宝传世，为收藏界所追捧，并由此构成了宋代书法灿烂的星空。

“江山代有才人出，各领风骚数百年。”开封作为书法名城，书法艺术之花长盛不衰，常开不败，不断有书法人才如春苗破土。一位省领导风趣地说：“走在开封大街上，遇见三个熟人，弄不好有两个是书法家。”虽有夸张，但却证明了开封确是翰墨香熏之都。

宋徽宗赵佶

史有定论“宋四家”

“宋四家”是书法的四大家：苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄，简称苏黄米蔡。这在历史评价上已成公论，没什么争议。唯有的争议即蔡是蔡襄还是蔡京，多数认定是前者。宋四家书法各臻其妙，是宋代尚意书法的代表。何谓尚意？也就是崇尚书法的意境、意趣，表现书法家与众不同的个性雅趣。可用“师法前人，创新意蕴”这8个字来概而括之。

应当说宋人是很有创造力的，当他们建立赵宋王国的时候，博大的唐朝是横亘在他们面前的一座高峰，如何超越唐代文化的高度，他们走了一条精工内敛之路，不同于唐人的博大豪放，他们是内秀、精美、安闲。他们在唐诗之外，发展了词这一民间形式，并且使它的品格得以提升，成为与唐诗齐名的又一种文学形式，在抒写人的感情方面更进了一步；相对于艳丽的唐三彩，宋人的瓷器，则是恬静素雅，“哥定汝钧官”五大名窑尤其是官瓷至今看来还是那么完美，透着安详、雍容、沉静。至今我们印刷品的字体，都是宋人创造的，宋人似乎在悠闲自在中创造了一个多层面的文化高峰。

宋代的书法不同于晋唐，宋人特别尚意。我们且看唐人的书法，欧阳询、虞世南、颜真卿、柳公权，笔笔严谨，法度森严，个个像是正襟危坐的将军，透着大度、沉稳、安逸，一如他们那个大气雍容的时代。再看宋人书法，宋四家的书法，则是天真烂漫，处处充满笔情墨趣，可以想象在晴窗之下，喝了一杯茶、看了两页书，忽有所想，兴之所至，铺纸研墨的挥洒，那份自在、随意。不仅仅是四家，还有欧阳修、王安石、陆游、范成大、朱熹，读他们的字，仿佛看到他们在袖了一只管毫谈笑风生地向你洒脱走来。宋人的书法艺术，是人间的艺术，情感的艺术，透着儒雅、随和、亲切。

苏黄米蔡四家生活的时代相近，除了蔡襄稍微年长。苏轼、米芾、黄庭坚基本上生活在同一时期，彼此欣赏，同行相敬。苏轼说：“念吾元章……超迈入神之字，何时见之，以洗瘴毒，今真见之……恨二十年，相从元章不尽。”苏轼评蔡襄：“独蔡君谟书，天资既高，积累至深，心手相应，变态无穷，遂为本朝第一。”黄庭坚则推崇苏轼书法，不止一次说：“苏子瞻书法娟秀，虽用墨太丰而韵有余，于今为天下第一。”

其实应为“宋五家”

但是，“宋四家”这个历史定论，现在看来未必全面。纵观之四家之外，宋徽宗赵佶应算第五家。他独创的瘦金体书法，其继承创新，均可圈可点，具大家风范。历代所以未将赵佶列入大家，主要因为他是皇帝，不好与士林相提并论。今天，回顾宋代书法的全貌，笔者不揣冒昧地提出，不是“宋四家”，而是“宋五家”！也许，这样更接近书法艺术的历史本真。

那么，赵佶的书法有哪些过人之处呢？